學習水墨牡丹技法，基礎一定要端正，而臨摹便是畫者的最初基礎。我們應識別良莠，取法乎上。但是僅僅光靠臨摹當然不行，還需要仔細對牡丹進行觀察，師法造化，并詳細進行寫生。這不僅能夠使我們弄清牡丹的生長規律和造型規律，還能驗證在臨暮中所學的技法創造精神。幫助我們明確學畫的方向和道路后，緊接著就是要我們勤學苦練了，學者一定要多臨摹，多寫生，以量變產生質變，這是每一位優秀畫家的切身體會，愿與大家共勉。牡丹盛于中原地區，花朵碩大無比，花色濃艷璀璨，香氣馥郁誘人，素有花中之王的美稱。

零基礎學國畫牡丹教程畫法

創作牡丹作品時要將其雍容華貴、艷而不俗的特點盡力展現出來，才能給觀賞者帶來“妙逸自然、神韻天成”的享受。畫牡丹時容易犯的錯誤有三個：其一，用色不當；特別避諱絢紅搭綠、臃腫疲軟、尖跳刺目，即所謂的“甜俗氣”；其二，不能一味講究粉厚色濃、滯膩浮脹、干澀涂抹、色墨渾濁，又謂“脂粉氣”；其三，避免凝結刻板、僵硬平庸、缺乏生氣、造型陳腐，俗稱“工匠氣”。所以畫牡丹時，要注意合理用粉用色，粉要輕薄，色要潤澤，即所謂氣輕色薄、明凈典雅、艷而沉著、意趣盎然?；ㄈ~之間再添水氣，方能更顯生動滋潤。故而牡丹嬌露欲滴的神采也就能充分表現。

零基礎學國畫牡丹教程,牡丹花頭的畫法

牡丹是大花頭花卉，也是寫意花鳥畫的重要題材。水是寫意花鳥畫的技術難點，熟悉水在不同生宣紙上所產生的不同效果是點亂牡丹的基礎。

學習寫意牡丹，一定要掌握水色墨韻四個字。

用大號羊毫筆蘸水，筆尖上蘸上少許重曙紅，在調色碟中稍稍輕揉幾下（切不可過分調和，否則就無法呈現清晰的色彩層次變化），側鋒畫出花瓣。注意：第二筆花瓣的起筆不能覆蓋在第一筆之上，如果這樣的話，

第一筆的水色就會和第二筆融化而無法顯現出每筆的筆觸。第二筆要沿著第一筆的邊緣畫出，這樣，每筆的筆觸就清晰分明了。當然了，凡事不可教條，這并不是說第二筆絕對不能和第一筆接觸，適當的交合能夠產生水色交融的暈色效果。