山水國系中國畫中特有的畫種之一。在魏晉南北朝時逐漸從人物畫中分離，最終形成獨立的畫科，到唐代發展成熟。山水畫代表著稟愛自然的精華和天地的秀氣，所以陰陽、晦冥、晝夜之間都有無窮的妙趣。盡管從六朝到唐山水畫家很多，但他們的筆法，位置卻顯得尤為古拙。
寫意國畫山水步驟,云的畫法
歷代畫家對云都有很多描繪，其畫法并不簡單，尤其在山水畫中非常重要。如“遠岫與云容相連"，“遠景煙籠”、“深巖云鎖"，“山腰云塞”等等。北宋畫家郭熙認為“山以煙云為神采"，“得煙云而秀媚"。中國畫在畫云的方面強調虛實相生，計白當黑。而云煙的虛和白，一般掩藏著許多自然景象。云煙的變幻莫測，不僅起到豐富畫面的作用，還增強了氣勢，給人以神秘感和想象，是創造美好意境、生動氣韻的重要方法之一。云的繪畫技法，一般有以下三種：
寫意國畫山水步驟,歷代山水畫大師
董其昌，號思白，別號香光居士，字玄宰，松江華亭（今上海市）人。不僅是明朝后期的大臣，還是著名的書畫家。董其昌強調以古為師，反對機械模擬蹈襲。隨著閱歷增加、思想愈加成熟，他在繼承前人技法時不倚傍他人廡下“作重臺”，做到了有選擇地取舍，從而擇優融入自己的創意。他認為如果離開了自己的創意，古人的精神難以表達，故應以自己的獨創形式再現古人的“風神”。就這樣憑借自己對古人書畫技法取舍的深刻體會，攝取眾家之法，以己意運筆揮灑，融合多種變化，達到了自成家法的化境。
寫意國畫山水步驟,山水畫的構圖
當代山水畫的構圖形式:構圖又被稱為章法、布局、現在也叫做構圖,一幅畫的構圖一般在進行繪畫創作之前，就要考慮好畫面的構圖設計,其好壞直接影響著山水畫的整體效果,而一幅出色的繪畫作品,其構圖和立意,都是開始動筆前的第一步,即謂意在筆先,由此也充分說明了構圖的重要性,這對作品的成敗起著至關重要的作用。
初學國畫者關于渲染的繪畫技巧有哪些？
渲染是指用水墨或顏色烘染，從而分出物象的陰陽向背，增加整幅畫面的質感和立體感，起到加強藝術效果的作用。也可作“設色”理解，正如清代惲壽平所說：“俗人論畫，皆以設色為易，豈知渲染極難，畫至著色，加入爐篝，重加鍛煉，火候稍差，前功盡棄?！?/p>